¡Inscríbete! RECua - Talleres creativos y prácticos - Politécnico Colombiano Jaime Isaza Cadavid

La Facultad de Comunicación Audiovisual del Politécnico Colombiano Jaime Isaza Cadavid invita a participar en RECua, un laboratorio de exploración sensorial y audiovisual que en su primera versión gira en torno a un tema vital: la conexión humana. Este evento busca abrir un espacio de encuentro creativo donde estudiantes, docentes y participantes externos puedan experimentar, dialogar y crear a través de experiencias inmersivas.

En el marco de RECua, se desarrollarán una serie de talleres prácticos y creativos que invitan a explorar distintas formas de narrar, producir y expresar ideas: desde el diseño de teasers y contenidos para redes sociales, hasta la experimentación con la fotografía de retrato y la realidad aumentada. También habrá espacios para la improvisación con Lego Serious Play, la creación de collages y retos de creatividad contrarreloj.

Los talleres se realizarán los días 15 y 16 de octubre, y están pensados para fomentar la experimentación, la imaginación y la colaboración entre todos los asistentes.

Inscripciones aquí

Talleres: (con hipervínculos)

Taller de Teaser y Convocatorias
Propuesta taller fotografía de retrato y exposición con realidad aumentada
Reto Contrarreloj: Crea, conecta y resuélvelo en tiempo real (contenido redes sociales)
Taller de Collage
Historias, Sentidos e Improvisación, Todo Jugando

Workshop con Lego® Serious Play®

Taller 1

Teaser y Convocatorias por TramaFest

Objetivo general: Fortalecer las capacidades de creación narrativa, técnica y de producción de los/as participantes, mediante la conceptualización y ejecución de un teaser viable, coherente con su proyecto, y construido con criterios profesionales que respondan a los requerimientos de convocatorias del sector audiovisual.

Duración: Dos días de cuatro horas cada encuentro

Día 1

Momento 1: 1 hora

Convocatorias

Este taller está dirigido a realizadores y productores que buscan fortalecer sus proyectos cinematográficos para aplicar a convocatorias nacionales e internacionales. A través de la sesión, se abordarán herramientas clave como el rol estratégico de la producción, la elaboración del tratamiento,las notas de dirección y producción, así como la construcción de presupuestos, cronogramas y desgloses. Además, se brindarán pautas para la búsqueda de financiación y el diseño de carpetas sólidas que comuniquen con claridad la visión y viabilidad del proyecto.

Momento 2: 1 hora

Escritura Creativa del Teaser

Durante esta sesión, se acompañará a los participantes en la escritura del guion de su teaser a través de una metodología práctica y creativa. La jornada iniciará con un ejercicio detonante en el que cada asistente elegirá un objeto o elemento simbólico relacionado con el universo de su cortometraje. A partir de este punto y guiados por preguntas clave sobre atmósfera, conflicto y tono, los participantes desarrollarán una breve estructura narrativa que funcione como guion para su teaser. La sesión se enfocará en la exploración de diferentes lenguajes, sensoriales, simbólicos o poéticos que permitan potenciar el universo del corto sin necesidad de revelar toda la historia.

Momento 3: 1:40 horas

Preproducción de un teaser

Espacio introductorio sobre la preproducción de teasers, basado en experiencias reales de la industria. Se abordarán su función narrativa y su papel en convocatorias, así como estrategias para construirlos desde la esencia del proyecto: una escena clave, objeto simbólico, línea de diálogo o locación significativa. Se trabajará en los pasos fundamentales de la preproducción desglose técnico, elección de locación, guion técnico, storyboard, plan de rodaje, ensayos y se analizarán referentes profesionales. Los estudiantes iniciarán el proceso creativo desde sus propios guiones, definiendo roles, objetivos del teaser y elementos clave para desarrollar una propuesta viable y expresiva.

Día 2

Momento 1: 2 horas

Producción de Teaser

Con toda la preproducción realizada, cada equipo pasa a la fase de ejecución. Esta parte está dedicada exclusivamente a la grabación del teaser.Es fundamental que los estudiantes estén concentrados en llevar a cabo su proyecto con organización y creatividad. Deben asumir los roles definidos, coordinarse como equipo y aplicar lo planeado en la etapa anterior. Durante esta etapa deben:

Desplazarse a la locación seleccionada.
Revisar lo necesario para la escena y organizar el set de grabación.
Ensayar los movimientos, actuaciones o tomás clave si es necesario.
Realizar la grabación del teaser, repitiendo las tomas que consideren importantes para lograr el mejor resultado posible. Editarlo en tiempo record.

Momento 2: 2 horas

Exhibición y cierre: En el espacio acordado con la entidad se proyectarán los teasers realizados por los estudiantes, seguido de un cierre colectivo con reflexiones y conclusiones sobre el proceso y los aprendizajes del taller.

¿A quién va dirigido?

A estudiantes, realizadores/as emergentes, guionistas y productores/as que estén desarrollando un proyecto de cortometraje y quieran prepararse para aplicar a convocatorias.

Cupos limitados de 15 estudiantes

Requisitos para participar:

Tener un proyecto audiovisual en desarrollo (ficción o documental).
Contar con sinopsis del proyecto.
Contar con un guion finalizado o estructura si es documental.
Disponibilidad para asistir a todas las sesiones.

Incluye:

Acompañamiento de tutores especializados.
Espacios prácticos de rodaje.
Socialización final con proyección de los teasers realizados.

Perfil de formadoras

Ana María Pérez Carvajal: Comunicadora audiovisual, graduada del Politécnico Colombiano Jaime Isaza Cadavid y Magíster en Comunicación Transmedia de la Universidad EAFIT. Cuenta con experiencia en diversas producciones cinematográficas, cortometraje Aullido y Extraordinario, destacándose en películas como: Lola Drones (2010), Mambo Cool (2013) y Eso que llaman amor (2015). Además, ha trabajado como productora de campo en proyectos como La ciudad de nunca jamás y Con fines públicos del fotógrafo Juan Ospina. Fue productora y realizadora en Telemedellín, donde consolidó su pasión por la producción audiovisual.

Marcela Restrepo: Comunicadora Audiovisual del Politécnico Colombiano Jaime Isaza Cadavid, con especialización en Cine y Televisión para Niños y Adolescentes de la EICTV de San Antonio de los Baños, Cuba. Con más de 10 años de experiencia en la creación de contenido, realización y producción audiovisual, se he desempeñado como productora y asistente de dirección en cine en Medellín. Además, ha trabajado como tallerista en programas de formación en Argentina y Medellín y la Corporación Trama, Red de Creación Audiovisual, enfocada en contenidos para públicos infantiles y juveniles. Directora del cortometraje Extraordinario y documental Divergentes.

Carolina del Castillo: Gestora cultural, productora del festival de cine TramaFest y coordinadora deformación en la corporación Trama, productora de los cortometrajes Aullido, Extraordinario, Río de Caracoles, Teoría de la expansión, Susurro de la Raíz, serie Números Primos, productora ejecutiva del cortometraje Ultravioleta y de campo del cortometraje Una de Vaqueros, productora de desarrollo largometraje La Chica del Circo. Actualmente productora del "Pabellón de los aburridos” y la serie en desarrollo Los Coleccionistas.

Taller 2

Propuesta taller fotografía de retrato y exposición con realidad aumentada

Proponente: Gustavo Adolfo Montoya Galeano. Docente de Cátedra.

Facultad de Comunicación Audiovisual.

Monitor: Jonatan Vasco Jiménez. Estudiante de Comunicación Audiovisual.

Objetivo general: Desarrollar un taller corto de fotografía de retrato con dispositivos móviles, donde los asistentes puedan experimentar la fuerza de la imagen para generar conexión y empatía con el otro, a través de los gestos y expresiones que develan diferentes emociones humanas y explorar opciones de exposición a través de las tecnologías de realidad aumentada.

Cupos: 20 personas.

Duración del taller: 2 horas.

Desarrollo del taller:

Etapa de aprendizaje (1 hora):

Fotografía con dispositivos móviles.
Aspectos de composición.
Postproducción con dispositivos móviles.
El retrato.
El fotógrafo de retrato y su relación con otros.
Revisión de referentes.
Posibilidades de exposición con realidad aumentada.

Etapa de experimentación (1 hora):

Trabajo de campo (Fotografía de retratos en el Poli): 30 minutos.
Exposición virtual (Realidad Aumentada): 30 minutos.

Requisitos

Cámaras o teléfonos móviles (con cámara).

Taller 3

Reto Contrarreloj: Crea, conecta y resolvelo en tiempo real (Creación de contenido para redes)

Propuesta de Taller Interactivo: Nea Párchese

Objetivo: Conectar a los estudiantes con una experiencia práctica de creación de contenido digital bajo presión, simulando escenarios reales de trabajo en redes sociales, donde también se aprende con propósito, creatividad y autenticidad.

Cupos: 20 personas.

Duración del taller: 3 horas.

Diseño y estructura del taller

Bloque 1: Activación: Conexión sin Wi-Fi

Charla teórica: “Contenido que conecta”

Temas abordados:

Cómo generar comunidad desde las emociones reales.
Cómo hacer historias más creativas e interactivas.
El trabajo real detrás de un equipo digital: roles y tareas.
Ejemplo real de Nea Párchese y vida laboral.

Bloque 2: Reto contrarreloj

Dinámica principal: Equipos creativos bajo presión

Bloque 3: Presentaciones y feedbacks humano

Taller 4

Collage: Espirales de Imágenes (Club Espirales)

Objetivo: Crear un espacio abierto y participativo donde los estudiantes puedan experimentar con el collage como forma de expresión artística, explorando la conexión entre imágenes, emociones e ideas, y promoviendo la creatividad como herramienta de comunicación y encuentro humano.

Desarrollo del taller:

Presentación del Club Espirales.
¿Qué es el collage? Conversación sobre el collage como medio de expresión y acto de resistencia frente a lo establecido (romper y recomponer).
Collage como juego y terapia creativa.
Exploración y creación.

Los participantes eligen libremente las imágenes y textos que más resuenen con ellos. Combinación de recortes para crear un collage personal o colectivo.

Espacio musical de fondo para ambientar y acompañar la experiencia.

Círculo de cierre y compartir

Duración total estimada: 90 minutos

Taller 5

Historias, Sentidos e Improvisación, Todo Jugando

Workshop con Lego® Serious Play®

Propósito del taller: Facilitar un espacio creativo, simbólico y seguro para que los participantes exploren su sensibilidad y creatividad narrativa mediante el uso de herramientas lúdicas como Lego® Serious Play® y el storytelling. A través del juego y la construcción colectiva, se busca activar memorias sensoriales, improvisar relatos y conectar con otros desde la emoción y los sentidos.